福勒牛逼的地方在于把影片拍得紧张感十足，时刻刺激观众的神经、这种动物戏难拍，尤其还是个呲着獠牙的恶兽。白狗与黑人小孩同在一个镜头那场张力十足。很精彩的故事。暗喻自不用说。黑与白，不同的世界。
这只狗演的真好！
由一条狗带出种族歧视这个话题，比SpikeLee高明多了...
那个时候的恐怖片还是很深刻的不像现在基本上就是为了吓人而吓人
白狗只是白人极端价值观的外在展现，狗没有错，白人才有错。阶级斗争的狗呢？还在深深地隐藏着。墙头草两边倒，阶级斗争的走狗是看风使舵两边咬，真是丑恶的人性。
故事简单粗暴，但那种生猛的张力让你观影全程屏息凝神，种族主义与人性（犬性）改造的母题，配合着极具视觉听觉冲击力的镜头语言和音效，直击人心。最棒的一幕在于出走的白狗与黑人小孩的几乎相遇，实在是玩弄人心的妙招。
影片里那些喂狗的食物都太不健康了
4.5简洁高效、干脆有力。用一条狗就能拍出极度惊悚的黑色B级片，在高度类型化的同时高度寓言体，如此复杂深刻的种族观念竟然能以如此高的速率埋进去：狗之牙既是种族迫害，亦是种族反噬。某种意义上可和《逃出绝命镇》构成对比，富勒在气质上偏于粗陋、严肃，而乔丹·皮尔则是精致的幽默感，但都能在他们所处的年代发出猛烈的声音。
看过的最佳种族冲突主题的电影，居然是动物演的！莫里康尼的配乐在两个层面上有效：沉默白狗的代言；旁观者的悲悯之情。最终白狗反噬白老头，其实是误认为过去的主人，警世之意昭然若揭。女主角和剧中角色一样，当真是无聊的花瓶，陪衬用的。
狗狗的演技真好！比里面每个演员都精彩！电影比较刻意，好在小说的寓意足够深刻
在剧本的写作技巧上，预告用的很巧妙，形成的戏剧悬念一直让观众保持着好奇心，白狗似乎时刻都可能攻击人，这种悬念一直保持到了电影的最后一秒，还是这样一个黑色的结局，这个种族主义的故事在主题上的影射和解读就更加高明了。
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白狗的双重含义那时的种族主义!白狗却成了牺牲品~ps:这狗十分英俊~
麦克尼科尔是童星出身，拍摄本片之时年方二十稚气未消倒也说得通，不过找部十年后影片截图再看，发现她确实有与莎莉菲尔德在“熟龄娃娃脸女王”上一争高下的实力！回到影片。其实演到女主与黑人驯兽师对白引出“白狗非是恶魔，种歧才是祸首”之后，主题已经讲透，寓意已经显白，作比美国劣根的理念发展空间已不复存在。后面是否能把白狗训回正常状态，也只是单纯与观众心理互动的叙事悬念。更何况，最后白狗那变色一扑，其实并没有交代清楚移仇的原理，更像是在硬性配合导演自身的保守强硬理念，并吐槽左派的思维偏于天真——参考富勒好友福特的双虎屠龙！https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/3481206918/
1.塞缪尔·富勒最后一部在好莱坞拍摄的电影，一度被派拉蒙雪藏超过25年，改编自以罗曼·加里与珍·茜宝夫妇的真实经历为蓝本的小说。2.以被当成工具肆意训练改造甚或威吓毒打的狗狗映衬人类的排他式暴力，折射出种族歧视的非黑即白二元对立思维，的确高妙，又让人不寒而栗。3.片中的“白狗”竟而是由5只狗共同演出的，着实称得上影史最令人恐惧的动物形象之一，时而凶暴残忍如狮虎，转瞬间又温顺驯良若鸽子。4.强劲凌厉的镜头运动使影片张力陡增，尤其是不断复现的快速变焦推拉；构图上多用俯仰拍摄及斜角镜头，搭配大量特写，让人时刻心惊胆战；还有滑动变焦与环绕镜头。5.强奸犯入室段落中电视机里的战争影像在意义上构成了暴力的并置对比，而炮火声响遮掩下的尖叫则类似声音匹配剪辑。6.莫里康内的配乐太有感觉，片末亦有镖客决斗之氛围。（8.5/10）
三星半
童年阴影是可以抹杀的，但是抹杀的同时，另一心魔也随之出现。
題材取勝.
还是富勒狠。
有漏洞，少一星
