事实证明，在人心上留一个脚印，比在月球上难多了。6
往往纪录片的导演只能将美妙的音乐家谱写成一段沉闷的旋律。
天生的艺人，一上场就兴奋。影片拍法吸取了ErrolMorris形式主义和AsifKapadia全历史录音录像手法的精华。比较珍贵的是LeonardBernstein出镜的几段视频。OssieDavis叙述自己看到LouisArmstrong从真情流露的悲伤到职业的笑容的转变，从此不再嘲笑他的录像很震撼。那会儿的艺人第四个老婆能在电视上大说特说老公当年没和第三个老婆离婚就和她在一起，现在越来越少能看到了。摄影师是剑走偏锋的美国独立电影界传奇EdLachman,长期和ToddHaynes合作的他当年突然跑到奥地利和UlrichSeidl合作《天堂三部曲》，当时吓了我一跳。
全部以历史影像、录音、文献及文献朗读组成，好厉害。
黑人音乐没法不涉及政治。不过作品的生命力归根结底还是娱乐。结尾wonderfulworld响起，什么都有了。
会唱歌的马丁路德金呗都是政治正确审丑疲劳
「Ain'tthatabitch」.
资料层层叠加，没有留给音乐表达的时间-11/15/23atTheNewarkMuseumofArt
超標準人物傳記記錄，老一輩藝人站在舞台上那種神情現在已經很少見了…印象最深的是OssieDavis的回憶：“我看到他那麼悲傷的面孔，令我震驚，我的父親經歷過，我的叔叔經歷過，我自己也經歷過，代代相傳。我們都都在做路易斯必須做的事，為了同一個原因，為了生存下去。”
我好像不明白。
从新奥尔良走出的爵士首相，通过消解苦难我们我们走向宽容，他死前听过的最后一首歌是《AprilinParis》
资料剪裁，不够深入，只采访了两个人，时间线给得不是很明确，剪报式的视觉设计令人印象深刻，也符合LouisArmstrong的搞怪人设。导演现场好像有点萎靡。
今年最棒纪录片，我要是李诞/赵婷的好友就不会让他们看这个片子。一个音乐的天神降临后面临了种族最严酷的时期，用jazz,到酒精，到大自然的幻觉，最后终于到了宗教才能抚慰心伤才能让幻觉占领日常。难以想象他好友在片场看到的那个痛苦表情。LOUIS用半睁的血丝双眼去与制造并活在幻觉里，李诞靠文学聊以自慰。我们靠什么？LOUIS听感从种族的非洲故乡音乐敏感性而来，赵婷靠浅浅的东方哲学去融合一种奢侈品化的影像奇观，用故乡去做恶魔的交换。
完美的音乐之旅~
香港人翻译的？
跟其他大多数苦逼自毁的爵士乐手相比LouisArmstrong显得特别乐观wholesome。对于Louis在民运时的中庸立场和(被MilesDavis在自传中嘲讽多次的)讨好型标志笑容的讨论角度也很有意思。
immortal-不朽
他真的是音乐的天才。他的嗓子，大概连上帝都要觉得震惊都会听了上瘾。醇厚浓郁丰厚有质感，像夕阳下金色的砂砾，像陈年的美酒，像松软美味的巧克力布朗尼蛋糕。别人的传记，总免不了成名后的迷失和荒唐。黑人却又多出来一样种族歧视，被邀请去各种豪华高级的场所演出，却不允许作为客人进去。这种感觉真的是很羞辱吧。
OssieDavisonLouis’grin:IneverlaughedatLouisafterthat,forbeneaththatgravelvoiceandthatshuffle,underallthatmouthwithmoreteeththanapianohadkeys,wasahornthatcouldkillaman.ThathorniswhereLouishadkepthismanhoodhisallthoseyears.Enoughforhim,enoughforallofus.
路易斯太可爱了，作为个纪录片，平面设计也做得很妙。
